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Simone Bianchi es un artista de origen italiano que trabaja para la industria norteamericana desde 1997. En Marvel se hizo conocido por aportar su trazo para la franquicia de Conan, el Bárbaro, para luego recalar en otras series de mayor tirada como Los 4 Fantásticos y Spiderman.

Si pasas todo el día enterrado entre tus cómics, es probable que no tengas ni idea de qué es Saturday Evening Post. Esta mítica publicación de los Estados Unidos ganó su fama a lo largo de los años, desde su salida en 1821, con relatos de ficción a cargo de varios escritores que hoy aclamamos, como Ray Bradbury, Agatha Christie o Edgar Allan Poe (entre otros), y sus magníficas portadas ilustradas. Precisamente, ese aspecto es el que homenajea el artista español Juan Carlos Ruíz Burgos.

En pos de demostrar que los autores de manga son capaces de crear una historia de cualquier género e involucrando a prácticamente cualquier clase de persona (no solamente a estudiantes de escuela secundaria), les dejamos aquí una selección ordenada por fecha de aparición editorial, de 5 mangas donde los protagonistas forman parte del mundo de los establecimientos comerciales donde se adquieren comidas y/o bebidas.

Ni Marvel, ni DC. Birdman fue un superhéroe creado por el legendario Alex Toth para el estudio Hanna-Barbera, los mismos que dieran a luz al Fantasma del Espacio, He-Man y Los Picapiedras. Como todos los productos de esta compañía, Birdman comenzó su trajín en la TV con la serie Birdman y el Trío Galaxia para luego protagonizar su propia historieta de la mano de Gold Key.

Steve Dillon es un ilustrador británico proveniente de la editorial 2000 AD. Se hizo conocido por conformar una gran dupla creativa junto al escritor, también británico, Garth Ennis. En Marvel trabajó para franquicias como Wolverine y Punisher, dejando su inconfundible marca en el arte interior.

Uno de los openings más pegadizos de los últimos tiempos, sin dudas lo tiene Pokémon. Y no sólo eso, sino que sus seguidores alrededor de todo el mundo siguen demostrando su amor por la serie (como tantos otros fandoms, por suerte) a pesar del paso del tiempo. Lo curioso, es que esta vez no hablamos de su versión jugable, sino del anime con el que muchos crecimos.

Todo lector o espectador ha escuchado hablar de S.H.I.E.L.D. sobre todo gracias al nuevo universo cinematográfico de Marvel y su subsecuente spin-off televisivo. Pero existen otros equipos, divisiones y agencias que trabajan para mantener el orden y mantener al público a salvo de diferentes peligros; actuando muchas veces en secreto y caminando sobre la fina línea que separa al bien del mal.

Ian Churchill es un artista británico que supo dejar su huella tanto en su tierra natal como en los Estados Unidos. Sus primero trabajos en suelo norteamericano fueron para la franquicia de Supergirl en DC Comics y Uncanny X-Men para Marvel. No obstante, fue con la serie de Cable donde logró alcanzar su pico creativo.

Tras el final de su segunda colaboración de gran éxito con el guionista Tsugumi Ohba en el Manga Bakuman. a mediados del 2012, fue una gran sorpresa para los seguidores de Takeshi Obata, ver al afamado artista con una nueva serialización luego de casi dos años de ausencia sin un One Shot previo y en las páginas de la Weekly Young Jump. Se trataba de una corta adaptación al manga de la light novel escrita por Hiroshi Sakurazaka en el 2004 y que acompañaría al film de ciencia ficción en el 2014, nos referimos por supuesto a All You Need is Kill.

Existen muchas obras del cómic (independiente más que nada) que retratan la vida de algún conjunto musical, a la mente se me viene Scott Pilgrim (integrante de los Sex Bob-omb). Pero también en Japón existen diversos mangas donde los protagonistas forman parte de una banda musical (ya sea que el manga trate sobre ello o sea meramente un elemento argumentativo mas).