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La industria norteamericana tiene la virtud de saber aprender lo mejor del extranjero. El ejemplo más claro quizás sea Hollywood, un mundo que supo construirse en base a los aportes de artistas europeos. El cómic tampoco se queda atrás, y al igual que en el séptimo arte, este se ha sabido nutrir del talento y las técnicas de los artistas del viejo continente. Simone Bianchi es un claro ejemplo.

Aunque no lo creas, Superman está lejos de ser el personaje inmortal que todos creen. De hecho, ha muerto en más ocasiones que otros personajes “menos poderosos” como Batman o Green Arrow. Claro que en su gran mayoría se trata de historias situadas en universos o temporalidades alternativas, donde los guionistas pueden sacarse las ganas de experimentar a sus anchas, pero en definitiva son muertes que han sucedido.

Incluso antes de la temporada de invierno, varias comunidades y sitios web occidentales, también fans de esta industria, se debatían acerca de cuáles habían sido los más entretenidos, interesantes, divertidos, impactantes en otras palabras (tan ambiguamente como puede interpretarse) “Los Mejores” proyectos animados emitidos durante todo el pasado año 2014 en el país nipón, y nosotros por supuesto no fuimos la excepción.

Por si vives en una caja blindada y aún no te has enterado, el Universo original de Marvel está a punto de fusionarse con el Universo Ultimate luego del evento Secret Wars, a publicarse en Mayo.

La Edad de Plata fue una era seminal en la historia del cómic, repleta de artistas que marcaron época, como Douglas Curtis Swan. Este historietista norteamericano de ascendencia sueca comenzó su carrera ilustrando la revista del ejército Stars and Stripes. Su experiencia en el servicio militar le valió de credencial para ingresar a DC Comics, donde propulsaría su carrera con las franquicias de Superman y Supergirl.

Como bien sabemos, la industria del cómic no se caracteriza por recaudar fortunas, o al menos según los parámetros empresariales estándar. En cuanto a franquicias famosas se refiere, por ejemplo Batman, Superman, Spiderman; las ventas de historietas tienden a ser el menor ingreso económico, superadas ampliamente por sus figuras de acción, sus videojuegos, y por supuesto, las adaptaciones audiovisuales.

¿Cómo se mata a un personaje que puede recomponerse desde la uña del meñique? O dicho de otra forma, ¿cómo se puede matar a un personaje cuya existencia pasa por ser una parodia? Lo que en un principio parecía una tomada de pelo a la muerte de Wolverine, acontecida en 2014, hoy parece una realidad, la muerte de Deadpool es un hecho.

A sus 84 años, John Romita puede recostarse y admirar su gran legado en el mundo del cómic, especialmente en la editorial Marvel. Aunque su personaje favorito de dicha editorial siempre fue Daredevil, fue por su trabajo en Spiderman que se hizo su nombre en el medio. Su hijo, John Romita Jr., también es un artista reconocido en la industria.

Ya desde enero, Marvel juega sus cartas fuertes en este 2015, pero con un anuncio que casi ningún lector de cómics se esperaba. De hecho, a pesar que Secret Wars es un evento que ya lleva algunos meses de promoción, y aunque la fecha del 20 de enero suponía "un gran anuncio que acabaría con todos los anuncios" referidos al evento, la conferencia de prensa tuvo un impacto muchísimo mayor de lo que se podría suponer.

La magia es un componente importante en el Universo DC, siendo inspiración y fuente creativa principal de varios personajes, sobre todo de la Edad Dorada. Hay diversos héroes y villanos que deben su poder, habilidades e incluso su mera existencia a una fuente mágica; en el presente conteo enlistaremos a los más destacados y poderosos personajes de DC que emplean o están basados en la utilización de la magia. No se incluirá a Trigon o a Nerón, ni a ningún otro demonio, ni al villano Mr. Mxyzptlk ya que es un Imp y sus poderes no son magia sino que es la tecnología súper avanzada de su mundo en la llamada “Quinta Dimensión”.